一

北京城可谓一座由京杭大运河“漂来”的古都，其文化艺术的繁荣，与此河息息相关。无论是曲艺说唱还是戏曲声腔，无不赖于大运河的通达。诸多戏曲声腔从南到北扎根京华，并在此蓬勃发展。

另一项与之交相辉映的人文遗产，是贯穿京城的壮美中轴线，人们能从中窥见古都的变化趋势。自永定门而入，天坛与先农坛巍然并立；北行至可俯瞰九重宫阙的景山，继而途经地安门，直抵鼓楼与钟楼。这便是北京传统的中轴线，这条中轴线及其延长线共同构成了北京城市空间的脊梁，形成了北京中轴线文化带。

在中轴线的东北处，坐落着另一座皇家坛庙——地坛。如今，每年春节期间的地坛庙会等活动，早已超越了简单的商业范畴，成为彰显古典文化艺术魅力的重要载体，吸引了越来越多的参观者。再往西北是元大都城垣遗址公园，每年都能在此处观赏到海棠花飘落闲庭的诗意画面。从中轴线向北继续延伸，经过大运河的水源地白浮泉，穿过昌平，到达明十三陵景区。明朝时，皇帝至此祭祀必奏礼乐。当年盛况虽已难觅，但近来为文旅发展举办的各类表演，让钟鼓之声再度响彻云霄。

自20世纪90年代以来，北京中轴线文化带加速延伸发展：从北五环的仰山路到南三环的木樨园立交桥皆是景观，向南端可延伸至礼贤镇的大兴机场。伴随空间上的巨变，整条中轴线及其延长线的音乐文化风貌也焕然一新。特别是随着北京中轴线被成功列入《世界遗产名录》，中轴线及其延长线成为中华文化版图上的巨大亮点。

二

北京中轴线的音乐文化在朝代更迭中不断沉淀与演变。循着历史的轨迹，我们得以探寻这条音乐文化脉络在当下的活态传承，亦可粗略看到当代文艺团体在这条线上留下的痕迹。如果将中轴线文化带与京杭大运河文化带贯通融合，便会深觉北京的文旅事业不应仅停留在经济开发方面，而应秉持文化引领、深度融合的理念，朝着“游于艺”的方向深耕。如此，才能赓续优秀历史文化传统，激发青年们心怀家国、勇担时代重任的远大志向。

在此，必须提到源远流长的曲艺说唱。这道亮丽艺术风景线从辽金元延续至今，虽然辽金诸宫调的音乐痕迹早已亡佚，但清代以来的子弟八角鼓及其曲牌连缀，延续着数百年的历史沧桑。到了近代，谈到北京城的代表声音，三弦弹奏的清脆岔曲是重要符号之一，这已是老北京人难以割舍的乡音。茶馆酒肆中也有不少评书、相声的说唱表演，京韵大鼓与西河大鼓、北京琴书、铁片大鼓、京东大鼓等争奇斗艳，诞生在京城子弟八角鼓票房中的梅花大鼓清雅绝伦，其声悠扬婉转，具有独特的艺术格调。无论是从市井繁华的天桥一路走来，还是到钟楼后身的各种主题茶园，人们都能从悠扬的曲艺说唱中，感受到北京这座既古老又出新的大都会的魅力。

南苑路的北方昆曲剧院位于中轴线南端延长线附近，向北不远、木樨园迤西则是中国评剧院，这些国家重点演艺团体担负着文化宣传的使命。步入永定门内，作为北京当代重要演艺场所的天桥艺术中心和天桥剧场映入眼帘。民间艺术团体德云社常驻天乐园大戏楼，还有万胜剧场等中小型剧场共同汇聚于此，构成了一个层次丰富的演艺聚集区。前门外有始建于明末的查楼，这便是后来的广和剧场。而今，前门外已形成一条复古文化街，古老的华乐戏院与中和戏院遥相呼应，阳平会馆古戏台、颜料会馆戏楼以及坐落在大栅栏的三庆园、广德楼等铺陈着新氍毹（古代舞台或戏台上的地毯），这些戏院剧场里至今依然锣鼓喧天。前门外的西河沿正乙祠戏楼也开启了“会馆有戏”的文旅先河，形成沉浸式非遗昆曲演出基地。在国际友人眼里，到正乙祠听昆曲，再到附近全聚德吃烤鸭，已是一条固定的旅游路线。

街北，人民大会堂与国家大剧院左右相望，中山公园音乐堂的古琴演奏和管弦乐声不绝于耳。这些地方是京城演艺的最高殿堂，来自全国各地的文化团体都以在此演出为荣。

地安门后门桥畔，火神庙内仙音缭绕，仪轨严谨，延续着明代音乐的根脉。往北，鼓楼一带原有很多文化团体，中央戏剧学院便藏于迤东的棉花胡同，此外还有不少歌剧、舞剧、话剧等文艺团体。如今，从后门桥仰望鼓楼，此处已成为网红打卡地。什刹海是京杭大运河的北端漕运终点。遥想元朝大都时代，这里曾是水域辽阔的积水潭，当年百舸争流的场景一定令人叹为观止。河沿儿两旁一溜勾栏瓦舍，彻夜笛声悠扬。现在，虽有茶馆酒吧的灯红酒绿，却又是另一番景象。若能挖掘元朝的戏曲经典，请演员重现伶人踏爨（元杂剧常见的边舞边唱的表演），伴以弦索箫管的幽咽品奏，在当代也绝对别具一格。

元曲曾以元大都时期的北京为传播中心，当年的清歌小令，也未尝不可在西四故地重演。这里的砖塔胡同和羊肉胡同（羊市角头）就是元杂剧中曾被提及的地名。李好古所作元杂剧《张生煮海》第一折，在写张生与龙女定情的故事中，有家童与龙女侍女梅香的一场戏，其中就提到了这两条胡同：

家童云：“梅香姐，你与我些儿什么信物？”

侍女云：“我与你把破蒲扇，拿去家里扇煤火去！”

家童云：“我到哪里寻你？”

侍女云：“你去兀那羊市角头砖塔儿胡同总铺门前来寻我。”

由此可见，在元曲盛行的时代，京城的每个角落皆有典故，“胡同”一词也可印证，关汉卿杂剧《关大王独赴单刀会》中就有“直杀一个血胡同”之语。以北京元大都文化艺术钩沉历史，足以印证其穿越古今的艺术魅力，而元曲杂剧更是其中的一段空灵妙音。

现在，国家级剧院编排大戏若能融入中轴线文化，以精简而灵活的演员配置，投入元曲杂剧的推动工作，或可大有利于文旅经济发展。近年来，鼓楼西的小剧场情景剧效果很不错，其演绎打破了古今中外各种题材的剧种界限，无论是观众还是主办者都很受益。在这里，还会定期举办读书会。在这块自元大都时代就歌舞升平的土地上演戏，着实惬意。

出城再往北的亚运村有北京剧院，向西则是国家奥林匹克体育中心和鸟巢文化中心，而中国音乐学院就在不远处。这座学院60年前诞生于什刹海的恭王府，历经搬迁，最终扎根在此，也就是曾经称为“苇子坑”的地方。鸟巢文化中心不仅有固定的书画展，也承接各种演唱会和主题活动等，备受青年喜爱。

三

今日的北京中轴线古老而靓丽，不应只用建筑和城市雕塑来装点其门面，更要用古代的腔调唱出新的乐章，演绎出首都崭新的辉煌。而这古老腔调的传承与发展，离不开京杭大运河的滋养。当代以北京文化为课题的古乐研究众多，其根源都可追溯至这条千年运河。

北方昆曲剧院主流传统剧目的根脉一是源于元明以来的北曲系统，二是源于大运河漂来的、由南宋词调发展而成的南曲。至今，在京城传唱着的昆曲也曾几度兴衰。明代弋阳腔（高腔的一种）传入北京，北方昆曲得以吸收其艺术特点，进一步形成了“昆弋风格”，这便是戏曲声腔合流的一朵奇葩。历史上曾有“南昆北弋”的说法，体现不同声腔艺术的地域分布与交流。元、明、清以来，北京作为都城，以其独特地位广泛吸纳从四方传来的声腔艺术。

为使各种古老声腔绽放光芒，不可忽略北京中轴线和京杭大运河两大文化带的每一个表演亮点。近年来，昆曲市场在“会馆有戏”、情景剧演出、沉浸式小剧场等方面初具规模，能从剧种的独特性、艺术风格的共时性上贴近古法，特别是能让已取得一些成绩的文化项目持之以恒地发展下去。例如，正乙祠古戏楼开创的“观其复”系列就很有看点，该系列从白朴的元杂剧入手编排《墙头马上》，在装扮和唱腔等方面都独具匠心。

相信在不久的将来，无论是通州东边的张家湾，还是古老的燃灯塔下，均可在大运河水上的船台演唱元曲杂剧。中轴线鼓楼前的什刹海，百戏杂陈，各种古调不绝于耳。市井中的庙台戏更是令人目不暇接。无论是从大运河漂来的昆弋古调，从清代乱弹中演化出的西皮二黄，从河北传来的河北梆子和评剧,还是作为北京唯一地方剧种的北京曲剧等，都会在京城的中轴线和大运河上谱写精彩华章。

（作者单位：北方昆曲剧院创研中心）